Compta amb més de quatre dècades d’experiència en cinema, teatre i televisió. Com a actriu, Sadie ha participat en pel·lícules mundialment aclamades, com BRAM STOKER de Francis Ford Coppola al costat de Keanu Reeves, Gary Oldman i Winona Ryder, i drames televisius de pes com UPRISING, de Jon Avnet.
Com a productora novel, Sadie va crear la productora Natural Nylon amb els seus companys de repartiment Jude Law, Ewan McGregor i Jonny Lee Miller, amb la qual va realitzar EXISTENZ i NORA. Posteriorment, Sadie va coproduir SKY CAPTAIN AND THE WORLD OF TOMORROW protagonitzada per Gwyneth Paltrow i Angelina Jolie.
Més tard, Sadie va ser cofundadora de Blonde to Black Pictures, que va produir SET THE THAMES ON FIRE, TWO FOR JOY i els curtmetratges RAGS, RUNNING MAN i CONTACT, també dirigits per ella.
Sadie és la directora del documental QUANT, sobre l’emblemàtica dissenyadora de moda britànica Mary Quant. Produït per Goldfinch Entertainment i protagonitzat per gent com Edward Enniful, Kate Moss, Vivienne Westwood, Charlotte Tilbury, Dave Davies i Pete Townshend.
Director, guionista i productor britànic. Després de l’estrena del primer llargmetratge d’Edwards, “Set The
Thames on Fire”, l’Institut de Cinema Britànic va assenyalar que “Charles Edwards ha creat un treball distintiu i admirable que sembla haver sorgit dels marges invisibles del cinema britànic”. En 2020, Ben va escriure, va dirigir i
va produir la pel·lícula de terror psicològic Father of Flies, la qual va guanyar diversos premis, inclòs el de “Millor Llargmetratge” en el Festival Internacional de Buenos Aires. També en 2020, va produir A Bird Flew In (dirigida per Kirsty Bell), guanyadora del premi a MILLOR pel·lícula internacional en el Evolution Mallorca International Film Festival de Mallorca 2021 i va ser nominada com a MILLOR PEL·LÍCULA DEL REGNE UNIT en Raindance 2021.
En 2021 Edwards va produir el documental QUANT (Dir- Sadie Frost), que es va estrenar en la competició del BFI (London Film Festival).
En 2014 Bell va fundar Goldfinch Entertainment, obrint noves possibilitats dins de l’àmbit per als visionaris creatius. Bell ha finançat més de 200 projectes de cinema i televisió en els últims 4 anys, i ha ajudat a més de 12 directors novells a crear la seva primera pel·lícula.
En 2020, Bell va dirigir el seu primer llargmetratge titulat “A Bird Flew In” aconseguint el premi a la “Directora Revelació Europea de l’Any” i a la “Millor Directora Femenina de Llargmetratge” en el Festival de Cinema de Capri i en el Festival de Cinema Independent de Vancouver, respectivament. També ha guanyat el premi a la millor fotografia en el Festival de Cinema Independent de Vancouver; ha estat nominada al “Millor Llargmetratge del Regne Unit” en el Festival de Cinema de Raindance; i al “Millor Llargmetratge Internacional” en el Festival de Cinema de Mallorca Evolution. També en 2020, va produir el terror psicològic Father of Flies.
En 2021, Kirsty també va produir el llargmetratge documental Quant, que es va estrenar en competició en el Festival de Cinema del BFI de Londres.
Cineasta, antropòleg, investigador, guionista i productor. Treballa en l’àrea de documentals. És llicenciat en Ciències Socials per la UFRJ amb èmfasi en Antropologia Visual, Cultura Urbana i Joventut. Màster del Programa de Postgrau en Cultura i Territorialitats de uff. Actualment, és professor de recerca i guió en el curs de postgrau en Cinema Documental de la fundação Getúlio Vargas (FGV-RJ); i investigador associat al GRUA, Grup de Reconeixement de l’Univers Artístic/Audiovisual, UFRJ. Va ser curador de l’Exposició Internacional del Cinema Etnogràfic i del Festival de Visions Perifèriques. A més de ser guionista d’èxit i investigador, com a director, va realitzar entre altres el llargmetratge: Favela é Moda, guanyadora del premi al Millor Llargmetratge Documental de Votació Popular en el Festival de Riu (2019); Actualment desenvolupa el seu nou projecte de llarga durada “Black Rio! Black Power!”, sobre els balls de soul de la dècada de 1970 en Riu.
És una cineasta italiana establerta a Barcelona des de 2002. Va estudiar cinema en el CECC de Barcelona i va participar en diversos workshops internacionals. En 2010 va crear la productora Aretusa Films i en 2014 en coproducció amb DLQ Itàlia, va produir i dirigeixo la pel·lícula Ti offro da bere. En 2015, sota la supervisió d’Abbas Kiarostami va realitzar Porta Europa, curtmetratge seleccionat a nombrós festivals. Io sono il sole és la seva més recent pel·lícula que ha dirigit i produït en coproducció amb Hector Ulloque de Chakalaka Films, Paris.
Llicenciada en Periodisme per la UPF i diplomada en Història en la UAB , Màster de Documental de Creació de la UPF, a més de formar-se en guió de ficció en Taller de Guionistes i en direcció d’actors en Sundance i a l’Escola de Cinema de San Antonio de los Baños. Amanda és directora i guionista espanyola especialitzada en cinema de no ficció amb més de quinze anys d’experiència a contar històries. Entre els seus últims treballs es troben el llargmetratge documental OS, estrenat en 2020 en el Festival de Cinema de Sant Sebastià i Amazon Prevalgui Vídeo, Movistar + i Rakuten TV, el guió de la pel·lícula Àlbum de Postguerra, pre-candidata als Premis Goya 2022, i la sèrie HOME d’Apple TV +, produïda per A24, pendent d’estrena al juny de 2022. Ara prepara la seva pròxima pel·lícula a Jamaica, país en el qual roda habitualment i en el qual va fer el seu primer llargmetratge, Songs Of Redemption, premiat en més de 20 festivals internacionals.
Maria Almenar és periodista i comunicadora, especialitzada en moda i estils de vida des de 2012. Ha treballat en Rac1, Catalunya Ràdio i TV3. Actualment escriu reportatges en el Diari Ara i 20 Minutos. Creadora de continguts digitals per a marques com Etam i Gratacós. Conductora del podcast de la passarel·la de moda 080 Barcelona Fashion.
Artista afrocatalana, que s’expressa a través de la performance visual i plàstica, la poesia i la pintura. La seva poètica evoluciona fins al dia d’avui en un art de caràcter activista, feminista i antiracista amb la dona afrodescendent com a tema central. L’artista considera l’art com un mitjà d’apoderament femení, treballant i investigant els referents de la comunitat negra, en moltes ocasions invisibilitzats. La seva obra s’ha exposat en diversos centres culturals de la ciutat comtal, tancant cicle amb un projecte en col·laboració amb Burning Man Project subhastant-se el seu díptic GOD IS A BLACK WOMAN en Sotheby´s (Nova York). En l’actualitat, està preparant el seu primer llibre de poemes dedicat a la sensualitat i la feminitat dels cossos i a l’amor fingit, tangible i imaginari.
Llicenciada en Periodisme per la Universitat Autònoma de Barcelona. Redactora de la secció de Cultura d’El Mundo, està especialitzada en literatura, moda i feminisme. Va coordinar durant una dècada el suplement de cultura emergent Tendències
Creativa digital, estilista de televisió i influencer de moda, Adriana Boho porta més de deu anys treballant en mitjans i en xarxes socials. Ha treballat com a estilista en Telecinco, en Divinity, així com en Televisió espanyola i la Sexta. Fa més de tres anys va crear el blog Boho Style (que es va iniciar com Boho Closet) per a donar a conèixer la seva visió de la moda i del món. A més de influencer treballa com a coolhunter, estilista i personal shopper. Adriana combat el racisme en xarxes socials a través dels seus perfils i es nega a col·laborar amb marques que no estiguin compromeses amb la seva lluita. És autora de “Ponte en mi piel. Una guía para combatir el racismo cotidiano“ (Llibres Cúpula 2022)
Dissenyadora d’indumentària per la Universitat de Buenos Aires i Màster en Branding per Pompeu Fabra-Elisava, Barcelona. Dirigeix el seu estudi Fashion Design Thinking des de fa quinze anys,
on desenvolupa marques de moda sostenibles. Professora universitària en LCI, Elisava i IED Barcelona, Brother, en diversos màsters i en grau. Coautora de Buenos Aires es tendencia, disseny d’indumentària en l’era digital, Random House Mondadori, Sud-americana (2012) . Fundadora del podcast Maldita Moda Club, de moda sostenible, amb més de 18 mil oïdors en 48 països.
Llicenciada en periodisme per la UAB, premiada pel millor treball de final de grau amb perspectiva de gènere. Se centra en el periodisme social, i al llarg de la seva trajectòria posa el focus en la representació dels col·lectius migrants en els mitjans de comunicació i la supressió dels discursos estereotipats i racistes a través d’estudis acadèmics i articles. Bea Duodu és reportera, locutora i redactora en grans cadenes: TV3, Televisió Espanyola o RAC1 i, ha col·laborat en altres mitjans com Capçalera , la Revista del Col·legi de Periodistes de Catalunya, Teatre Barcelona o Media.cat . També és coneguda per les seves múltiples participacions en actes en qualitat de conferenciant o moderadora.
Enginyera Química per la Universitat de Barcelona, i postgrau d’Agent de Desenvolupament Internacional per la Universitat Politècnica de Catalunya. Amb més de 20 anys d’experiència en la lluita contra la injustícia i la pobresa en diferents ONGs, Leonor García és actualment la responsable de la unitat d’impacte de Comerç Just d’Oxfam Intermón. Contribueix al fet que l’activitat de comerç just en la seva organització generi el major impacte social possible, treballant de la mà amb les organitzacions sòcies en la implementació de projectes, compliments dels estàndards i en l’avaluació d’impacte.
Estilista, fotògrafa i directora d’art. Ha publicat en mitjans com Vogue Spain, Elle Hungria, Neo2, Naif Magazine, Marie Clair, Novias España, The Perfect Man Magazine, Tangereene Magazine, Luna Mag, Hombre de Vanguadia, El Pais, El Periódico de Catalunya, xoow Magazine, L’ Officiel Belguim, L’Offieciel Baltic entre molts altres. I com a fotògrafa en mitjans com Vogue Portugal, GQPortugal, L´Officiel Baltic, La Vanguardia Magazine, Icon, Afro styl Magazine, Petite Style, London Junior Style, Mirror Mirror, Bahia Kid Magazine.
Kavita Parmar activista i dissenyadora, creadora del visionari IOU Project, una plataforma dedicada a donar veu als primers 250 teixidors de els 200,000 membres de la cooperativa de Mares en el sud de l’Índia. Una iniciativa pionera a combinar tradició i tecnologia, per a rastrejar la traçabilitat i la història darrere de les peces. La plataforma ha estat reconeguda amb premis com UNSCC Leadership Award, Luxury Breifing Award per a Innovació, SOURCE Award de Ethical Fashion Fòrum London , Sustainable Luxury Award Latin America , NY Venture Fellow Program de l’oficina d’Alcalde del Ciutat de Nova York, entre molts altres. Kavita ha col·laborat en l’elaboració del Manifest Antifashion de Lee Edelkoort i ha donat xerrades i conferències en FIT, PARSONS, BORAS School of Tèxtils, London College of Fashion , IED, Institut Va riure De Moda, TEDX en Big APPLE ( NY) MiIano i Barcelona. En l’actualitat està treballant en el projecte IOWEYOU, Xtant a Palma que alterna amb la seva labor de consultora.
Estudia periodisme en la Universitat Dominicana, Màster en Gènere i Comunicació i el postgrau en fotoperiodisme tots dos en la UAB. Des de 2019 resideix a Barcelona on ha realitzat exposicions fotogràfiques, la més recent “Dona migrant” i “ Dones negres vivint en un món paral·lel” en la qual posa el focus en els prejudicis i formes de discriminació normalitzats. Al seu país d’origen, República Dominicana va treballar en Multimèdia del Carib, específicament en CDN cadenes de notícies i en el periòdic El Dia treballant en projectes en la seva majoria basats en la desigualtat social i els conflictes per qüestions de gènere.
Periodista cultural des de fa 16 anys. Ha treballat per a molts mitjans, des de l’agència de notícies Europa Press fins a la revista de moda i tendències H Magazine. Habitualment escriu en la secció Estils del Diari LLAURA, i fa classes de periodisme de moda en el Màster de Comunicació de Moda de Blanquerna- Universitat Ramon Llull. Des de fa uns anys és presentadora en betevé, la televisió pública de Barcelona.